?

Log in

No account? Create an account

Категория: искусство

Верхняя запись Здравствуйте!

Это журнал библиотекарей Краевушки (ударение на У) - так тепло называют Государственную универсальную научную библиотеку не только в Красноярском крае, но и за его пределами. Благодаря этому блогу, между прочим :) Мы ведем блог с 2007 года и уходить отсюда не собираемся, несмотря на то, что давно общаемся с читателями не только здесь, но и в социальных сетях (ВКонтакте, инстаграм, фейсбук и даже твиттер). Нам нравится формат ЖЖ, здесь мы находим то, чего нет на вышеперечисленных площадках: возможность длинно рассуждать, пересказывать, подробно делиться прочитанным и увиденным, постить много фоточек :)

Нам всегда есть чем поделиться: книг меньше не становится, командировки и путешествия случаются, а прогулки по родному городу, его окрестностям, музеям и выставочным залам так вообще постоянно :)
Мы обожаем свой город и край, Сибирь - поэтому в нашем блоге вы найдёте много интересного из истории и современной жизни Красноярска, Красноярского края и других сибирских регионов.

Воспользуйтесь для поиска тэгами в колонке слева. Или просто спросите нас, мы всегда на связи.

Профессиональную библиографическую помощь вам окажут наши библиографы и краеведы. Услуга бесплатна.

И в заключение маленькая просьба: пожалуйста, не забывайте ставить ссылку на блог при заимствовании текстов и/или фотографий. Спасибо.

p.s. Этот коллаж создан из инстафото наших читателей. Давно не были в библиотеке? Смотрите, как у нас здорово! Добро пожаловать!

Новая папка (2).jpg
Автор: Надежда Рогина

Если вы любите пейзажи с изображением нашей, сибирской природы, такой разной: суровой и нежной, простой и изысканной, по-летнему живой, цветущей, а в холода - тихой, спокойной, уснувшей, - тогда обязательно посетите новую выставку в холее 1 этажа нашей библиотеки.



Читать дальше...Свернуть )
«Нынче удались цветы повсюду,
Вволю им дано покрасоваться.
Я смотрю на небо, как на чудо,
Просто не могу налюбоваться…»
Александр Прокофьев


Валентина Ивановна Капленко родилась в 1937 году в Нижне-Амурской области в семье рабочего-золотоискателя. Раннее детство маленькой Вали прошло в небольших рабочих поселках Приамурья, по берегам Амгуни, Зеи и других рек, так как отец был потомственным золотоискателем. Валентина потеряла отца очень рано - когда девочка закончила 2-ой класс школы, папы не стало, и мама приняла решение вернуться в родную Сибирь.

Природа Сибири очаровала Валентину на всю жизнь. Она с радостью узнала, что в наших лесах растет волшебный аленький цветочек – сибирский жарок.


«Сибирские цветы в белом горшке»

«Самый веселый и любимый цветок сибирского леса, похожий на горящий уголёк среди зелени трав – это жарок, или – огонёк, а для деревенских детей – аленький цветочек, которым издавна в русских селах украшали избы на светлый праздник – Троицын день. Каждый год при любой погоде, даже в самую запоздалую весну, аленький цветок расцветает на Троицу, даря людям радость и надежду, что все будет хорошо!».Читать дальше...Свернуть )
К 220-летию Александра Сергеевича Пушкина в нашей библиотеке открыта выставка графики красноярского художника Валерия Павлюченкова (1949-2007).
Эта экспозиция – настоящий подарок как для любителей творчества великого поэта, так и для ценителей изобразительного искусства.


В.В. Павлюченков

Читать дальше...Свернуть )
Гостевой пост Рины Незелёной

Любопытную заметку искусствоведа Анатолия Чайковского двадцатилетней давности о нашем городе и картине В.И. Сурикова "Взятие снежного городка" я нашла на сайте электронной библиотеки http://elib.tomsk.ru Томской областной научной библиотеки им. А.С. Пушкина.



Статья эта была напечатана в краеведческом альманахе "Сибирская старина" № 21 в 1999 году.

Первые же строки заставили меня улыбнуться:

Глазу приятны высотные дома. И каждый не без чудинки. Вот какой-то дитя-гигант играл коричневыми кубиками, вернее, кубами на берегу Енисея, и, на тебе, получился  дворец под музейный комплекс. Небольшой виадук связывает его с местным БКЗ, к фасаду которого пришпилены гигантские гирлянды-заколки из стекла и металла. Тут же неподалечку небоскреб в 20-25 этажей, не досчитал, сколько точно. Так долго строится, что от огорчения будто бы похилился, а потому называется теперь «сибирская Пизанская башня».

Виадука давно уже нет и,  возможно, по этой причине музейный центр Площадь Мира теряет своих посетителей, а "сибирская Пизанская башня" на месте. На её фоне хорошо смотрится Благовещенский храм.

Читать дальше...Свернуть )

Автор: Рина Незелёная (гостевой пост)

Где бы мне ни приходилось бывать, я на всё смотрю глазами сибиряка-красноярца. Так и на этот раз: будучи короткое время в Москве и побывав на выставке «Художник Карл Карлович Гампельн» в Государственном музее А.С. Пушкина, с удовольствием увидела на табличках под портретами знакомую фамилию Резанов. Выставка сразу приобрела особый смысл, портреты – особую прелесть.

Выставка посвящена 225-летию со дня рождения знаменитого в свое время акварелиста, живописца, гравера, графика и литографа Карла Гампельна. Он писал портреты мужчин и женщин, стариков и детей, военных и штатских, придворных львов и светских львиц пушкинской поры. Своими работами с московским Домом Поэта поделились 23 российских музея и 4 коллекционера. Среди жемчужин экспозиции – портрет Сергея Львовича Пушкина – отца Александра Сергеевича.



На портрете Сергей Львович изображен с любимой собакой по кличке Руслан. На смерть «доброго Руслана» С.Л. Пушкин написал эпитафию на французском языке:

Лежит здесь мой Руслан, мой друг, мой верный пес!
Был честности для всех разительным примером,
Жил только для меня, со смертью же унес
Все чувства добрые: он не был лицемером,
Ни вором, пьяницей, развратным тож гулякой;
И что ж мудреного? Был только он собакой!


Читать дальше...Свернуть )
Автор: Марина Резник

Под куполом цирка люди превращаются в море.
Аль Квотион. Запчасть Импровизации



Лора Радзиевская -  лауреат премии «Рукопись года» в номинации «Современная проза» за чудесную книгу «Это просто цирк какой-то!». Лора Радзиевская родилась в цирковой семье. Ее мама, Дина Афанасьевна, была цирковой артисткой. И любовь к цирку уже жила в сердце маленькой Лоры. Ее заветную мечту «быть хоть как-то причастной к цирку», исполнил сам Дух Цирка – загадка и тайна. То, что все в нашей жизни взаимосвязано, Лора поняла еще в детстве, когда впервые открыла секретный шкаф, где хранились мамины цирковые наряды. Мир цирка навсегда захватил сердце Лоры и никогда уже не отпускал из своих объятий.



Животные – совершенно особенные участники цирковой жизни, и с ними Лора познакомилась еще в раннем детстве, когда самовольно, воспользовавшись минутной отлучкой мамы, подошла к хищникам в клетках, и выбрала для себя уютную постель – мягкую и нежную пантеру Катьку. К счастью, все обошлось, но перепуганная Дина Афанасьевна ездила на гастроли уже без дочки – Лору стала воспитывать бабушка. А вскоре и мама оставила работу в цирке и вернулась домой.

Читать дальше...Свернуть )
Автор: Марина Резник.
«Смысл моей жизни - отражение красоты окружающего мира…»
Нуждина Ю. А.


В холле отдела городского абонемента открылась замечательная выставка Юлии Андреевны Нуждиной «Чарующая красота Сибири».


Юлия Андреевна – художник-пейзажист, родилась в 1989 году в Красноярске, а детство провела в Кемеровской области, где в 2004 году окончила Междуреченскую художественную школу. В 2015 году Юлия стала выпускницей Красноярского педагогического колледжа им. М. Горького.

Сегодня Юлия Андреевна работает преподавателем изобразительного искусства в общеобразовательной школе, где растит юных художников и пишет картины на заказ, дает частные уроки живописи всем желающим. Свободное время художница предпочитает проводить на природе, где находит вдохновение и образы для новых работ.
Читать дальше...Свернуть )
Автор: Марина Резник

В холее отдела городского абонемента открылась выставка живописи Анастасии Жук «Краски Индии».

Анастасия Жук приехала в Красноярск в 1996 году из солнечной Астрахани. В нашем городе Анастасия получила образование – в 2000-м году с красным дипломом окончила Красноярский технологический колледж, а в 2005-м году Государственный университет цветных металлов и золота. После замужества и рождения детей у Анастасии возникло желание рисовать, и с тех пор творчество стало неотъемлемой частью ее жизни.

Идеи многих картин художница старается воплотить сначала эскизах, набросках, а затем уже многие из них становятся настоящими картинами. В своем творчестве Анастасия тяготеет к классическому направлению в искусстве. Большим стимулом к творчеству стали путешествия – художница посетила Индию и Испанию. Разнообразная культура этих стран вдохновила Анастасию на создание ярких, впечатляющих картин.



Анастасия Жук – постоянный участник многочисленных городских художественных выставок. Сегодня Анастасия Дмитриевна продолжает писать картины и работает педагогом в Красноярском краевом дворце пионеров, растит юных художников и дает частные уроки живописи всем желающим.

Выставка картин «Краски Индии» вобрала в себя впечатления Анастасии от поездки по этой древней стране.

Читать дальше...Свернуть )
Автор: Надежда Рогина

Если с приходом календарного лета летнее настроение вас ещё не посетило, не отчаивайтесь и приходите к нам в библиотеку. В холле перед отделом городского абонемента новая выставка, которая позволит окунуться в мир ярких красок и подарит палитру  теплых, жизнеутверждающих цветов, которые сопровождают нас в самое жаркое время года.

Ученики школы Ирины Юрьевны Шинкаренко «Батик для взрослых» представили свои новые работы. Роспись по шёлку – одно из самых творческих занятий! Оно полностью раскрывает способности человека в изобразительном искусстве: легкое, но очень продуктивное и скорое в получении результата. Художник видит плоды своих трудов, едва начинает наносить краску на ткань. Готовые работы практически всегда впечатляют и самого автора и зрителей.



Творчество руководителя школы Ирины Юрьевны Шинкаренко успели полюбить в нашей библиотеке. Ирина Юрьевна мастер своего дела. За её плечами несколько персональных выставок, в том числе и состоявшихся в нашей библиотеке. Она активный участник библионочи, и неоднократно проводила мастер-классы по батику у нас в библиотеке. Под её руководством работает клуб «Шелковая кисть» для людей, увлеченных батиком. Она не только творит сама, но и смогла «заразить» любовью к творчеству других людей. Представительницы прекрасного пола, ученицы школы Ирины Юрьевны с помощью батика смогли воплотить в жизнь свои самые смелые идеи!

На выставке представили свои работы мастерицы Базаева Ирина Васильевна, Зубарева Анна Михайловна, Исакова Римма Федоровна, Шмидт Зинаида Георгиевна, Кичерова Любовь Ивановна, Демина Светлана Михайловна и Гриценко Татьяна Владимировна.  По роду деятельности это разны люди, но их всех объединяет активная жизненная позиция и желание творить и созидать.Читать дальше...Свернуть )
Цирк - последнее прибежище чистого искусства
Франсуа Мориак

Юрий Владимирович Никулин многим запомнился не только как блистательный актер кино, но и как клоун – артист Московского цирка на Цветном бульваре, носящем теперь его имя.
За что люди любят цирк? За атмосферу волшебства и чуда, за интересную творческую программу. Цирк дарит ощущение праздника, которое так помогает скрасить будни. Наверное, еще никто так ярко и увлекательно не писал о цирке, как это сделал Юрий Никулин.

Фото 2 - Обложка книги.jpg

Книга «Цирк на Цветном» была выпущена в память о Юрии Никулине. Предисловие книги написал Максим Никулин – сын Юрия Владимировича, нынешний директор цирка на Цветном. Книга содержит рисунки самого Юрия Никулина, фрагменты из его книги «Почти серьезно…», а также воспоминания  артистов цирка – клоунов, дрессировщиков, иллюзионистов, жонглеров, гимнастов и эквилибристов о любимом деле.
Читать дальше...Свернуть )
История настоящей любви никогда не кончается.
Ричард Бах

Свидетельство любви, которому уже более ста лет, дом Веры Николаевны Гадаловой, является одним из самых красивых зданий в Красноярске и имеет сложную, интересную судьбу.

523269.w640.jpg

Особняк был построен в 1909-1910 гг. красноярским купцом Петром Ивановичем Гадаловым для жены Веры Николаевны, по проекту губернского архитектора Владимира Александровича Соколовского, сыгравшего большую роль в создании архитектурного облика Красноярска.
Читать дальше...Свернуть )
Сегодня день памяти Бориса Михайловича Кустодиева – художник умер 26 мая 1927 г. в Ленинграде. Недавно я как раз прочитала книгу о нем (Кудря А. И., серия ЖЗЛ). В связи с одним фактом, вычитанным в этой книге, и родился этот пост.

В марте 1923 г. в Петроградском издательстве «Аквилон» вышла книга «Русь. Русские типы Б. М. Кустодиева. Слово Евг. Замятина» (тираж 1000 экз., часть тиража была нумерованной). Еще в феврале 1922 г. Кустодиев предложил руководителю издательства, своему давнему и близкому другу Ф. Ф. Нотгафту издать 23 его акварели «Русские типы» в виде альбома. «Русь» – третья работа Б.М. Кустодиева в «Аквилоне».
Серия акварелей «Русь» была исполнена в 1919-1920 гг.

Текст к изданию предложили написать Евгению Замятину. и что из этого вышлоСвернуть )Но вернёмся к книге.

Кустодиев нарисовал для неё цветную обложку в стиле русских подносов первой половины 19 века. На фронтисписе изображена главная героиня: «И над всем – красавица, настоящая красавица русская, не какая-нибудь там питерская вертунья-оса, а  – как Волга: вальяжная, медленная, широкая, полногрудая, и как на Волге: свернешь от стрежня к берегу, в тень и, глядь, омут...»
Эта акварель воспроизведена хромотипией в четыре цвета.

IMG_9533.JPG

Читать дальше...Свернуть )

2027. Фрида Кало

«Я осталась жива, и вдобавок мне есть ради чего жить, ради живописи»
Фрида Кало

Недавно я познакомилась с жизнью и творчеством известной мексиканской художницы, Фриды Кало. Ее судьба, творчество тронули, взволновали меня. Удивительная сила воли женщины по имени Фрида, не может оставить человека равнодушным. Помогли мне, познакомится с ее удивительной биографией две книги: «Фрида Кало» из серии «современные художники» и книга Андреа Кеттенман «Фрида Кало: Страсть и боль».

IMG_8439.JPG

Читать дальше...Свернуть )
Сегодня Рина Незеленая продолжает рассказывать об Абрамцево и его жителях (Начало, Продолжение).

И это время пришло.
В 1919 году, в страшные годы безвременья и атеизма, когда искоренялись основы русской жизни, когда отрицалось прошлое, в минуты отчаянья, сомнений и муки Александре Саввичне Мамонтовой, младшей дочери Саввы Ивановича, пришло письмо от Павла Флоренского - умнейшего человека России, учёного, священника, математика: "Я верю и надеюсь, что, исчерпав себя, нигилизм докажет своё ничтожество, вызовет ненависть к себе и тогда после краха этой мерзости, сердца и умы... наголодавшись, обратятся к русской идее, к идее России, святой Руси... Тогда Абрамцево и Ваше Абрамцево будут оценены: тогда будут холить и беречь каждое брёвнышко Аксаковского дома, каждую картину, каждое предание в Абрамцеве".
Так заканчивается книга В.А. Бахревского «Савва Мамонтов». Замечательная книга! Посмотрите, сколько стикеров в книге и как хочется поделиться мыслями автора с вами, дорогие читатели.

1.jpg

Если вы однажды посетите Абрамцево, вы будете возвращаться туда вновь и вновь. Вместе с книгой я тоже возвратилась туда.

Жизнь Саввы Ивановича Мамонтова, железнодорожного магната, мецената и театрала, можно рассмотреть по картинам художников Мамонтовского художественного кружка.

Мамонтовский кружок – это уникальное явление московской культурной жизни последней трети XIX столетия. Не являясь официальной художественной организацией, он сплотил многих талантливых людей, объединенных одной страстью - к творчеству и красоте. Идейным вдохновителем, покровителем и неутомимым членом кружка стал Савва Иванович Мамонтов.
Посмотрите сколько картин написано в Абрамцево!

посмотретьСвернуть )
В нескольких номерах «Енисея» начала 1960-х встретились публикации о рабочем никелевого завода Норильского комбината Иване Рехлове, который стал широко известен благодаря своему увлечению. Иван Варламович коллекционировал ... репродукции.

Так, в 1965 году коллекция насчитывала 60 тысяч единиц! О ней в то время знали во многих зарубежных странах, первые лица многих стран присылали Ивану Варламович письма с благодарностью за его деятельность. Присылали ему и сами репродукции – от Яноша Кадара, художника Рокуэлла Кента, президента Индонезии Сукарно, премьера Индии Неру и бельгийской королевы Елизаветы.

Репродукции не лежали мертвым грузом в норильской квартире, они все время путешествовали по стране. Так, в 1961 г. И. В. Рехлов организовал шестнадцать выставок, в 1962-63 гг. выставки прошли в Берлине, Лейпциге, Дрездене.

Не удивительно, что коллекция Рехлова стала основой народной картинной галереи в Шушенском, куда коллекционер переехал с семьей после выхода на пенсию. Иван Варламович стал первым директором галереи, ему было присвоено звание «Заслуженный работник культуры РСФСР».

С 1973 года в течение 25 лет директором галереи была невестка И. В. Рехлова Лилия Михайловна Рудакова (1931—1998 гг.). После её кончины органами культуры Красноярского края коллекция была выкуплена у родственников и передана в музей-заповедник «Шушенское». Собрание насчитывает около 20 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры 1 200 российских и зарубежных авторов.
С 2010 года в Шушенском проводятся «Рехловские чтения».

Об этом можно прочитать в «Красноярском рабочем» (2013, 19 января), «Енисее» (1963 №4, 1965 №3). Много в сети и других публикаций, в том числе статья в википедии.

На фото: репродукции из коллекции Ивана Варламовича Рехлова из «Енисея», 1965, № 3:
фотоСвернуть )
С большим удовольствием работаю сейчас со старыми номерами красноярского альманаха «Енисей»! Некоторыми находками с удовольствием поделюсь с вами.

«В двадцатые годы прошлого века в Красноярске нередко можно было встретить славного, типично русского парня шаляпинского склада, который, примостившись где придется, - во дворе, в общежитии или даже на базаре, - быстро и весело рисовал чей-нибудь портрет за очень небольшую мзду. Это был полуголодный, плохо одетый, но неунывающий бродяга-художник Петр Николаевич Староносов, который, увлекшись красотой природы, забрел в Сибирь».

А сам-то был москвич, ученик Д. С. Моора!

«В Красноярске Староносов работал декоратором и плакатистом. Здесь же, когда он начал сотрудничать с газетой «Красноярский рабочий», ему пришла идея, за отсутствием тогда цинкографии, резать свои рисунки и карикатуры на линолеуме. С большим энтузиазмом из-под кресла редактора газеты Оленича-Гнененко был торжественно вырезан первый изрядный кусок линолеума, из которого перочинным ножом были вырезаны самые первые староносовские линогравюры». (Из статьи о Петре Николаевиче в «Енисее», 1962 г., № 4).

Чудесно же?! А вот и сам художник, фото нашла в сети.

0_a07ab_c2ddf76c_orig.jpg

Там же можно и работы его посмотреть, а можно заглянуть под кат - там гравюры, опубликованные на енисейской вкладке.
гравюры П. С. СтароносоваСвернуть )

Вот что о художнике рассказывает Интернет:

Староносов Петр Николаевич [6(18).1.1893, Москва, ‒ 18.11.1942,там же], советский график. В основном самоучка. Сотрудничал в журналах «Смена», «Знание ‒ сила», «Пионер», «Красная нива», «Вокруг света». Для творчества С. (преимущественно станковая графика, иллюстрации в технике ксилографии и линогравюры) характерны повышенная эмоциональность мировосприятия, стремление к сложной многоплановой композиции и декоративности общего решения. Произведения: серия «Памир» (цветной карандаш, акварель, гуашь, 1932, Третьяковская галерея и Музей изобразительных искусств им. А. С. Пушкина, Москва), иллюстрации к книге «Золотой хвост» О. Гурьян (изд. в 1930), «Жизнь Ленина» П. М. Керженцева (изд. в 1936).
Одной из выставок, подготовленных к 80-летию библиотеки, стала выставка «Мир книжной иллюстрации». В экспозиции собраны работы корифеев художественной иллюстрации: Е. Кибрика, Е. Чарушина, М. Добужинского, Р. Фоссета, В. Фаворского, cестер Бальбуссо, В. Чижикова, Г. Кларка и других. Главная идея выставки - показать значимость наследия в сфере графического оформления книги и книгоиздания.

20151019_112333.jpg

погулять по выставкеСвернуть )
В прошедшую пятницу удалось побывать на открытии персональной выставки нашего постоянного читателя, заслуженного художника России Николая Иосифовича Рыбакова "ЭМАЛЬ, ENAMEL" в Художественном музее В.И. Сурикова и получить в подарок библиотеке альбом-каталог "Эмаль", в котором отражены работы выставки.

Эти работы выполнены на медных пластинах в технике горячей эмали и значительно расширяют представления о творчестве одного из самых известных художников современной России. Николай Рыбаков много лет изучал технику художественного эмалирования в различных эмальерных центрах Ярославля, Германии, Франции, Венгрии. Узнаваемая творческая манера художника, которая прославила его на весь мир (выставки в Москве, Лондоне (Великобритания), Риме (Италия), Тампере (Финляндия), Стокгольме (Швеция) и др.) преобразуется в эмалях.

Сложнейшая технология создания эмалей позволяет через цвет и богатую переработанную фактуру передать ритм и многообразие красок. Работы выполнены в 2004-2014 годах, всего их около двухсот. Они объединены в пять циклов (столько же разделов в альбоме): "Субстанция. свет и тень", "Прародина", "Дороги в Шамбалу", "Сад Эдем", "Кочевые тропы". Предваряет альбом вступительное слово искусствоведа из Омска Владимира Чиркова, где он рассказывает о Николае Иосифовиче и его эмальерной коллекции, а также статья об истории художественных эмалей вообще. В конце альбома приведена хронология творческой жизни художника и его выставочной деятельности, дан список его работ в музеях России и мира.

Альбом, как и выставка, просто шикарен! Дизайн и верстка агентства "ArtStyle", печать "Поликор". Кстати, тот же Вл. Чирков отметил на презентации, что такой полиграфии, как в Красноярске, он не видел нигде в Сибири. Издание осуществлено при поддержке ЗАО "Ванкорнефть".

Выставка будет работать по адресу ул. Парижской коммуны, 20 до 4 октября. Обязательно посмотрите!
А книга отправилась на каталогизацию)

IMG_0670

посмотреть альбомСвернуть )
Удивительные вещи порой происходят, для меня они, во всяком случае, удивительные пока еще. А на самом деле может и вполне закономерные. Приходит недавно письмо на имя директора библиотеки, с просьбой откомандировать меня, как одну из ведущих блог "День за днем, книга за книгой", который "читают во всем Красноярском крае", а также сотрудников отдела краеведческой информации для участия в Первой межрайонной историко-краеведческой конференции "Культурное наследие" в Дзержинский район. Конференция посвящена 85-летию со дня рождения создателя районного музея Александра Степановича Чупрова (1928-2004).

Приятно получать такие предложения, чего уж, да и здорово ехать туда, где никогда не был раньше. А может и не съездил бы никогда..
И мы поехали - вместе с Ксенией Похабовой из краеведческого отдела - с 6-ти утра шесть часов в "газели" в очень солидной и уважаемой компании. Попутчиками и участниками конференции оказались Геннадий Федорович Быконя, Василий Иванович Привалихин, Александр Леонидович Заика, Сергей Гурьевич Комарицын, Константин Владимирович Карпухин, Нелли Ефимовна Лалетина, а также братья Константин Владимирович Коваленко и Сергей Владимирович Бутаков  - одни из организаторов.
Главными же организаторами конференции стали Дзержинский районный краеведческий музей, Денисовская средняя школа, администрация Дзержинского района, Дзержинский молодежный центр. В конференции приняли участие школьники из Дзержинского, Канского, Тасеевского, Абанского районов. Проходила конференция в школе села Денисово.

К моей досаде кулпикс, с опрометчиво непроверенным дома зарядом, быстро разрядился. Так что почти все фотографии делала телефоном. За что извините.

collage1
Денисовская средняя школа
много-много всего интересногоСвернуть )
Май 2015
kraevushka
Красноярская краевая научная библиотека
САЙТ

Подписаться

RSS Atom



Счетчик тИЦ и PR
Разработано LiveJournal.com
Designed by Lilia Ahner